Баренц Экологический Фильм Фестиваль подвел итоги детских экоконкурсов

Награждение дипломом конкурса
Самые маленькие конкурсанты
В Национальной библиотеке
Конкурсные работы
Поет Антон Кукушкин
Лауреаты конкурса

Церемония награждения победителей и участников международного экоконкурса «Кинофестиваль БЭФФ – детям» состоялась 26 октября в Национальной библиотеке Республики Карелия. Атмосфера в зале царила праздничная и доброжелательная. На церемонию пришло более 110 человек: нарядные воспитанники детских садов и ученики школ, воспитатели и учителя, родители, члены жюри и организаторы.

Детский конкурс в рамках кинофестиваля БЭФФ проводился уже девятый раз.

Организаторы – Баренц Экологический Фильм Фестиваль – 2019, Карельское республиканское общественное движение дружбы «Карелия – Норвегия» при поддержке Уполномоченного по правам ребенка в Республике Карелия. Основная цель – привлечение детей, подростков и молодежи к общественной жизни, воспитание интереса к экологическому кино и здоровому образу жизни, творчеству; активизация гражданской позиции. Задача конкурса – создание БЭФФиков и экосумок из различных природных, натуральных материалов, соответствующих представлениям о кинофестивале, своем крае, его культурных, исторических ценностях и перспективах развития экотуризма; рисунков в разных техниках по просмотренным мультфильмам БЭФФ-2019. Председателем жюри выступил уполномоченный по правам ребенка в Республике Карелия Геннадий Сараев.

Победителями (1-е место) в номинации «БЭФФики» стали: Гуща Иван, ученик 3 «Г» класса Лицея №13; Верещагина Варвара, юная художница МОУ ДО «Петрозаводская ДШИ им. Балакирева» и группа «Говорунчики» МДОУ «Детский сад №89» (педагоги Литвиненко Т.В., Куйванен А. В.).

Самую красивую и практичную экосумку сшила и оформила в духе кинофестиваля Старшова София, Специализированная школа искусств, г. Петрозаводск.

Дипломами 1-й степени за лучший рисунок по просмотренным мультфильмам были награждены Судакова Екатерина, 2 «Б» класс, Финно-угорская школа им. Э. Лённрота, Перхина Ульяна и группа «Говорунчики» из МДОУ «Детский сад №89».

Работы победителей и лауреатов конкурса были представлены на выставке в конференц-зале Национальной библиотеки. Всего на конкурс этого этапа поступило более 110 детских работ.

Среди призеров – воспитанники детских садов №89, №12, №99 города Петрозаводска, ученики Финно-угорской школы имени Э. Лённрота, Медвежьегорской школы №1 и других учебных заведений города Петрозаводска, а также учащиеся Республиканской Специализированной школы искусств, Петрозаводской детской школы искусств имени Балакирева, Комплексного центра социального обслуживания населения Карелии по Суоярвскому району и другие участники.

Победители получили дипломы, книги, диски, светоотражатели, педагоги – благодарственные письма и книги, участники – дипломы и книги. Дипломами «Лучший экокласс» были награждены самые активные классы школ города Петрозаводска, которые пришли на просмотры фильмов и участвовали в конкурсах.

С музыкальными номерами выступил Антон Кукушкин, солист и юный журналист. Песни о Перевалке и Древлянке очень понравились зрителям.

В конце церемонии после фотосессии был показан анимационно-документальный фильм «Легенды Коми», завоевавший приз зрительских симпатий в номинации «Природа и малые народы».

Program Joensuu

Program Joensuu

27/09

14:00  Presentation Finno-ugric exhibition of Sanna Hukkanen 

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

15:00 __”VOYAGE FROM PUDOZH TO PARIS/ Matku Puudogaspäi Pariižassah”

Animation,11 minutes, 2019, Russian Federation Mariia Valeeva Director, Writer; 

________”AHOM’, William Bottini Director, Animation, Experimental, Short 3 minutes, 2019, USA

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

16:00 __”The Teleut Song/Телеутская песнь

ANDREY ANANIN Director,Documentary, 44 minutes, 2018 Russian Federation”

____”«Jazmín y La Ceiba»/«Хазмин и Сейба»/ «Jazmin and the Ceiba»;

 Eduardo Quiroz Barrios, Короткометражный Документальный; Мексика, 2019, 10 min

ЯЗЫК: Tzotzil (Цоциль – язык индейцев майя) 10 минут “

____”Romantic from Black Lamba, Documentary, 33 minutes, 2019, Russian Federation

Film Language: Karelian Julia Potakhina Director Olga Ogneva Director”

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

17:00 “Our Lady of the ZAD” dir Xavier Delagnes, Comedy, France, 2018, 52 min 12+

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

17:00  “Orchids Hunters”, director Luis Eduardo Mejía, Documentary, 1 hour 14 min, 2019, Colombia, Spanish

Botania, Heinäpurontie 70 +358 50 5629482

18:00 “Fatey and the sea”, Documentary / 73 min / 16+, 2018 Director: Alina Rudnitskaya, Sergey Vinokurov, Russia, Finland

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

18.30 “Fishbone”  Director Adán Aliaga, Drama, Spain, 2018, 97 min 12+

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

20:00Phantom Pain” – The Case Finn Fischer /Phantomschmerz Andreas Olenberg, Drama, Thriller, Germany, 2018, 98 min 18+

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

20:30 “Marioneta” Álvaro Curiel, Drama, Mexicо, 2019 ,109 min 18+

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

28\09

12:00 Meeting with Timothy Nutter Theatre director from Davis, California

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

13:00 “The Skull Hunters”/ Kallonmetsästäjät, Riikka Kaihovaara

Documentary, 28 min, 2019, Finland

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

13:00 VR program

Pitching BUNKER

14:00 #Bicyclediary/ #Fillaripäiväkirja

Sami Myllys, Documentary, Bicycle, nature, camping

57 minutes 4 seconds 2018, Finland

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

14:00 “The Wind Sculpted Land”

Tuulte Tahutud Maa, Documentary, 1 hour 3 minutes , 2018 Estonia

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

15:00 “Map of legends of Komi Republic – 2”, Nikita Belorusov Director, Documentary, Short, 24 minutes 3 seconds, 2019

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

15:00 __”Pixel mind”  2019, Russia

Director: Ivan Kulnev 18 minutes

__ “Doctor Palych”, Directors: Sergey Markelov and Anna Yarovaya, Comedy, Science Fiction     

4 episodes of 5 minutes (20 minutes), 2019 

__”Orgánico” (Organic), Alberto Gutiérrez Díaz, Vasileios Papatheocharis & Jaume Quiles, 2019 · 7′ · Color · Digital · Ficción

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

15.30 “How Big Is the Galaxy?” Documentary, 2018, 72 min

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

16:30 “The end of the valley Is not the end of the world”, Peter Frei Director, Documentary, 1 hour 3 minutes, 2018, Switzerland Film Language: Italian, Swiss German

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

17:00 “Marioneta” Álvaro Curiel, Drama, Mexicо, 2019 ,109 min 18+

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

17:45  “Our Lady of the ZAD”

Xavier Delagnes, Comedy, Франция, 2018, 52 min 12+

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

19:00 Closing ceremony

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

29\09

12:00 future cooperation

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

13:00 children animation 

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

13:00 “Father Baikal” doc., bio, dir Marina-Maria Melnik  2018 84 min.,  

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

14:45 “The Amazon Changers” – Cook to Empower

Esther Petsche, Documentary, Feature, Short 54 minutes, 2019, Switzerland

Country of Filming: Ecuador

Film Language: English, German, Spanish, Swiss German

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

14:00 fiction short films 

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

16:00 “Threats in the northern seas”, Dir. Jacques loeuille, Documentary,  52 minutes, 2018 France

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

16.00. “Messages from the end of the world” Matteo Born Director, Documentary, 51 minutes 15 seconds, 2018 Country of Origin:Switzerland

Country of Filming: Svalbard and Jan Mayen, Switzerland

Film Language:English, French, Italian, Swiss German

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

17:00 ___”The Grind Message” Director Niels Christian Askholm Documentary, 21 minutes, 2018, Denmark Country of Filming: Faroe Islands Film Language: Danish, Faroese, engl sub

______”Home”, Inuk Jørgensen, Documentary, 8 minutes , 2018, Greenland Film Language: English.

Teatteri Tractori, Pesolantie 2, +358 50 4050104

17:00 The best fiction film of festival

Botania, Heinäpurontie 70, +358 50 5629482

18.30 “Greenfield” Julius Telmer, Drama, Австралия, 2019, 73 min 18+

SCIENCE Program

SCIENCE Program

Orchids Hunters / Охотники за орхидеями/Cazadores de Orquídeas

Film Type: Documentary/документальный

Genres: Historic, Nature, ecology/экология

Runtime: 1 hour 14 minutes 26 seconds

Completion Date: January 14, 2019

Country of Origin: Colombia/Колумбия

Film Language: Spanish/испанский

Directo Luis Eduardo Mejía Director/ режиссер Луис Эдуардо Meйя

José Roberto Jaramillo Producer/продюсер Йосе Роберто Ярамилло

In the XVII century the crisis of the tulips, the interest in and the knowledge of the new world. The empires send herbalists to plunder the new forests. An orchid story full of anecdotes about our natural history.

В XVII веке кризис тюльпанов, интереса и познания нового мира. Империи посылают травников, чтобы грабить новые леса. История орхидеи, полная анекдотов о нашей естественной истории.

736fdcd71d headshot

Luis Eduardo Mejía, Studies in Medicine,Anthropology Biology at the University of Antioquia. Studies of sculpture and ceramics painting with different artists in the city of Medellín. Photography, Film and Television studies with very different teachers, among which stand out Screenplay with Jorge Goldemberg (Focine Colombia) script and dramaturgy “Le Scenario et la Creativite” with Jean Claude Carriere, Montage with Mitchelle Borgii, Documentary with Pierre Bresiant, documentary seminar with Jean Rouch at the Musse d’Homme in Paris and Seminar with Jorge Fraga.

Луис Эдуардо Мехия, Исследования в области медицины,антропологии, биологии в Университете Антиокии. Изучение скульптуры и росписи керамики у разных художников в городе Медельин. Фотография, кино и телевидение изучают с очень разными учителями, среди которых выделяются сценарий с сценарием Хорхе Гольдемберга (Focine Colombia) и драматургия “Le Scenario et la Creativite” с Жаном Клодом Каррьером, монтаж с Митчел Борджи, документальный фильм с Пьером Брезианом, документальный семинар с Жаном Рушем на Musse d’Homme в Париже и семинаре с Хорхе Фрага.

Mosquito Metamorphosis / Метаморфоза комаров

Film Type: Documentary, Short, Student/докумнтальный, короткометражный, студенческий

Genres: nature documentary, science documentary, documentary, nature film, science film, science, nature, insect, entomology/ научно-популярный

Runtime: 5 minutes 32 seconds

Completion Date: April 22, 2018

Country of Origin: United States/ США

Director Cella Wright /режиссер Селла Райт

Producer Mary Garvin /продюсер Мэри Гарвин

An imaginative and insightful journey into the life cycle of Culex pipiens mosquitoes.

Творческое и проницательное путешествие в жизненный цикл комаров Culex pipiens.

Shells and dust / Ракушки и пыль

Film Type: Documentary, Experimental/документальный,эксперимент.

Genres: ecology, Anthropology, nature/экологический

Runtime: 52 minutes 10 seconds

Completion Date: June 4, 2019

Country of Origin: Portugal/Португалия

Country of Filming: Zambia/съемки в Замбии

Film Language: English/английский

Director Alfredo Reis Deus/режиссер, сценарист, продюсер  Альфредо Рейс

“Ракушки и пыль” начинается как документальный фильм о единственной колониальной рыбе в мире и выводится в скатологический анализ краткосрочного вымирания человека в результате таяния Арктики.

“Shells and dust” starts as a documentary about the only colonial fish in the world and derives into a scatological analysis of near term human extinction derived from the melting of the artic.

69e04953ad headshot

Alfredo Reis Deus was born in Lisbon in 1970.

In 2013, after shooting a doc series about a small fish species from Lake Tanganyika in a fish tank (Battle of the Shells), he decided he wanted to film it in the wild.

The films from “Tales of Shells and Dust” were the result and although the film “Shells and Dust” is the 7th chapter of this series, it was conceived as a standalone piece.

Альфредо Рейс Деус родился в Лиссабоне в 1970 году.

В 2013 году, сняв серию документов о небольших видах рыб из озера Танганьика в аквариуме («Битва раковин»), он решил, что хочет снять его в дикой природе.

Результатом стали фильмы из «Сказок о ракушках и пыли», и хотя фильм «Ракушки и пыль» является 7-й главой этой серии, он задумывался как отдельная пьеса.

Nature and indigenous peoples

Природа и малые народы/Nature and indigenous peoples

AHOM                               6+

Animation, Experimental, Short          

2 minutes 54 seconds                                                 

June 24, 2019

Film Type:Animation, Experimental, Short

Runtime:2 minutes 54 seconds

Completion Date:June 24, 2019

Country of Origin:United States

Director  William Bottini 

Жанр: анимация, экспериментальная короткий метр

Время: 2 мин 54 сек

Год:24 Июня 2019

Страна: Великобритания 

Язык: Английский

Черно-белый и цветной

Режиссер: Виллиам Боттини

The Ahom (Pron: /ˈɑːhɒm/), or Tai-Ahom is an ethnic group found today in the Indian states of Assam and Arunachal Pradesh. They are the descendants of the Tai people who reached the Brahmaputra valley of Assam in 1228 and the local people who joined them over the course of history. Sukaphaa, the leader of the Tai group and his 9000 followers established the Ahom kingdom (1228–1826 CE), which controlled much of the Bramhaputra Valley in modern Assam until 1826. Even though the Ahom made up a relatively small portion of the kingdom’s population, they maintained their original Ahom language and practiced their traditional religion

 Ахом (Pron: / ˈɑːhɒm /), или Тай-Ахом, — это этническая группа, существующая сегодня в индийских штатах Ассам и Аруначал-Прадеш. Это потомки тайцев, которые достигли долины Брахмапутры в Ассаме в 1228 году, и местные жители, которые присоединились к ним на протяжении истории. Сукафаа, лидер группы Тай и его 9000 последователей, основали королевство Ахом (1228–1826 гг. Н. Э.). Несмотря на то, что Ахом составлял относительно небольшую часть населения королевства, они сохраняли свой первоначальный язык ахом и практиковали свою традиционную религию. 

 The Book of the Sea (Animadoc)/ Книга моря

 Анимационный. документальный фильм

Режиссер, продюсер Aleksei Vakhrushev

3868c8212c poster

В холодных водах Берингова пролива, в России, Инуитские и чукотские охотники в наши дни все еще ищут гигантских морских млекопитающих, которые с незапамятных времен были пищей для их народов. Известно, что охота на китов в наше время довольно спорный вопрос, подлежащий международной критике и регулированию. Но инуитам и чукчам она разрешена международным законом, так как китобойный промысел является основой их культуры и жизни. В «Книге моря» реальная жизнь встречается с мифом. Эффектная и визуально впечатляющая кино-история о жизненной силе древней культуры Арктики.

In the frigid waters off of Russia’s Bering Strait, Inuit and Chukchi hunters today still seek out the giant sea mammals that have provided their people with food since time immemorial. It is known, that the whale hunting today is controversial and subject to international criticism and regulations. But the Inuit and Chukchi hunt is permitted by international law because of the whaling is the foundation of their culture and their life.

In THE BOOK OF THE SEA real life meets myth. A spectacular and visually impressive cinematic story about the vitality of the ancient Arctic culture.

Aleksei Vakhrushev /

E021096f3b headshot

Алексей Вахрушев – продюсер и директор нескольких хорошо известных российских документальных фильмов за последние несколько лет. Одна из его работ, Книга Тундры, получила престижную награду NIKE Российской Академией кинематографических искусств и наук за «Лучший документальный фильм года». Фильм продолжал выигрывать все другие Российские награды и был показан на многочисленных кинофестивалях по всему мира, включая Hot Docs, Vision du Reel, Documenta Madrid, the Asia-Pacific Screen Awards, Berlinale Native и другие. 

Алексей – инуит, родившийся на Чукотском полуострове на востоке России в 1969 году. Окончив режиссерский факультет Российской государственной киношколы (ВГИК) в 1996 году, он начал свою карьеру с документального фильма «Время, когда тают мечты». В течение пяти невероятных лет он и его команда снимали сериал Russian National Geographic для Первого канала.. В то же время он продолжал разрабатывать и выпускать собственные независимые документальные проекты. 

С 2009 года Алексей возглавлял собственную производственную компанию High Latitude, Ltd., которая продолжает фокусировать на коренных народах Севера. 

Хозяин оленей /How Big Is the Galaxy?   

Documentary, 2018, 72 min, 16+ / Документальный, 2018, 72 мин, 16+

Country of Origin: Russian Federation, Estonia / Россия, Эстония

Director Ksenia Elyan, Max Tuula ,Maria Gavrilova – Producer Marx Film, Maria Gavrilova

Семья Жарковых – отец, мать и двое маленьких сыновей — принадлежат к долганской общине, одному из последних коренных народов, продолжающих традиционную кочевую жизнь на крайнем севере Сибири. У семилетнего Захара и его старшего брата Прокопия уже есть свои олени и своя тундра для кочевья. Захар — любознательный и умный мальчик. Каждый день у него появляется сотня новых вопросов о мире, и он с удивлением обнаруживает, что у его новой учительницы не всегда есть на них ответы.

Zharkovs family – a father, a mother, and two little sons- belong to the Dolgan community, one of the last indigenous, continuing traditional nomadic life in the far North of Siberia. Seven-years-old Zakhar and his elder brother Prokopy have their own deer and own tundra for the nomad. Zakhar is a smart and inquisitive boy. Every day he has hundred of new questions about the world, and he discovers that his teacher doesn’t always have the answers.We search for a key to understanding of freedom, knowledge and civilization in the vast Arctic spaces of Siberia, hundreds miles from human dwellings, through the eyes of a 7-year-old indigenous boy.

Ksenia Elyan Born in Moscow in 1981, Ksenia has been a professional editor of documentaries. She also works as a film director and DoP. In 2010 she graduated from Moscow’s School of Documentary Film and Theater of Marina Razbezhkina and Mikhail Ugarov as a documentary director.

Родилась в Москве в 1981 году, с 2000 года профессиональный редактор документальных фильмов. Она также работает в качестве кинорежиссера и DoP. В 2010 году окончила Московскую школу документального кино и театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова как режиссер-документалист. 

Дух ягуара/ Spirit of Jaguar /Tieň jaguár

Фильм: Документальный  

Время: 58 мин

Премьера: 10 октября 2018

Страна: Словакия, Венесуэла, Боливариан

Язык: Словакский

Режиссер, сценарист  Павол Барабас

Продюсер: Алена Коскова

Film  Documentary

Runtime: 58 minutes

Completion Date: October 10, 2018

Country: Slovakia, Venezuela, Bolivarian/

 Language: Slovak/

Shooting Format: digital/

Aspect Ratio: 16:9

Film Color: Color/

Pavol Barabas Director/

923781f6d2 poster

4 друга отправляются в джунгли Амазонки для сложного путешествия. Они сплавляются по бурным рекам и ходят в походы через густые леса, чтобы стать частью Индейского племени Ходи. Таинственные горы Сьерра-Майгуалида скрывают их от окружающего мира. Проживание бок о бок с индейцами в их естественном образе жизни показало им, как уважать природу и ее баланс.

Four friends are heading into the Amazonian jungle for a challenging journey. They paddle down the wild rivers and hike through deep forests to become a part of the Indian Hodi tribe. The mysterious Sierra Maigualida Mountain hides them from the surrounding world. Living side by side with Indians in their natural way of life show them how to respect the nature and its balance. 

7942bef9ef headshot

Pavol Barabáš (1959) is the author of a large-scale of mountain-oriented and adventure films about peoples’ survival in extreme conditions. His films were shot in inaccessible wilderness, on wild rivers and glacial peaks, as well as in deep caves far away from civilization. He likes to look for stories the heroes of which go beyond their limits. His films present the manner in which man should treat the Earth. 

Павол Барабаш (1959) – автор полнометражных горных и приключенческих фильмов о выживании людей в экстремальных условиях. Его фильмы снимались в недоступной дикой местности, на диких реках и ледниковых вершинах, а также в глубоких пещерах вдали от цивилизации. Его фильмы показывают то, как человек должен обращаться с Землей. Они излучают любовь и уважение к природе. 

Map of legends of Komi Republic/Карта легенд Республики Коми – 2

Film Type: Documentary, Short, 24 minutes 3 seconds

Completion Date: May 15, 2019

Production Budget/  бюджет 1,700 EUR

Country of Origin: Russian Federation/Россия

Film Language: Russian/ Русский 

Film Color: Color/ Цветной

Writer Nikita Belorusov Director.  Режиссер Никита Белорусов

F36507c9da poster

Documentary short film about weirdest legends from Northern Russia villages and forests. Journey to ethnics and folklore of Komi people. Feel the energy of sacred Parma forest. We made expedition to 8 distant villages and collected this stories by local people.

Film is availible with Russian language voiceover and with Komi language voiceover. Both versions have English and Russian hard subtitles (separately or dual-language subtitles).

9abc1d62b5 headshot

Документальный короткометражный фильм о самых странных легендах из северных деревень и лесов России. Путешествие по этнике и фольклору коми народа. Почувствуйте энергию священного Пармского леса. Мы совершили экспедицию в 8 отдаленных деревень и собрали эти рассказы местных жителей.

Nikita Belorusov (1994) studied at the High School of Arts of the Komi Republic in the theater faculty, then he moved to Moscow and finished Moscow State Institute of Culture, speciality – Directing cinema/tv. Now working in Polenov State House of Folk Arts and making his own documentary and fiction films.

Home/ Домой

531356b4bf poster

Film Type: Documentary/Документальный

Genres: Environmental, Indeginous, personal, historic, poetic, climate

Runtime: 7 minutes 59 seconds

Completion Date: August 9, 2018

Country of Origin:Greenland/Гренландия

Film Language: English/английский

Film Color: Color/цветной

Writer, director, producer- Inuk Jørgensen

A personal perspective on coming home after nearly a decade abroad and finding that something is off in the familiar paradise. A warning that profound change is coming. Change that will influence future generations

Перспектива  возвращения домой после почти десятилетия за границей и найти, что что-то не так в знакомом раю. Предупреждение о том, что грядут глубокие перемены. Изменения, которые повлияют на будущие поколения.

Inuk Jørgensen-Storyteller

, director, videographer, filmteacher.

Educated from the U niversity of Aarhus, Denmark, Inuk has been making home movies and short animations since his childhood in Greenland. As an adult he has been involved in several marketing-/shortfilm productions as well as being an active member of the film making community of Greenland, Film.gl. With a focus on aesthetic images and personal stories he teaches filmproduction at Nordiska Filmskolan in Sweden.

Инук Йергенсен -режиссер, писатель, преподаватель в области кино и продюсирования. Получил образование в Университете Орхуса, Дания. Инук с детства снимал домашние фильмы и короткие анимации в Гренландии. Будучи взрослым, он участвовал в нескольких маркетинговых / короткометражных постановках, а также был активным членом сообщества кинопроизводства Гренландии, Film.gl с акцентом на эстетические образы и личные истории. Он преподает фильм продакшн  в Северной школе кино в Швеции.

The Grind Message/Жестокое сообщение

Project Title (Original Language): Grindaboð

Film Type: Documentary/ документальный

Short, Student/студенческий

Runtime: 21 minutes/21  минута

Completion Date: January 1, 2018

Production Budget: 2,000 EUR

Country of Origin: Denmark/Дания

Country of Filming: Faroe Islands/Фарерские острова

Film Language: Danish, Faroese Датский, фарерский

Film Color: Color/цветной

First-time Filmmaker/дебют

Student Project/студенческий проект

Director Niels Christian Askholm/Режиссер Нильс Кристиан Асхолм

Sara Nedergaard Askholm Production Assistant

7db9a8c3ee poster

Pilot whale hunting has been a practiced tradition for at least half a millennium in the Faroe Islands. Up until the second half of the 20th century the hunts have been a vital part in the survival of the Faroese people, and are today the source of up to one third of the nations meat consumption. However the long-lasting tradition is subject to criticism from all over the world due to several reasons and opinions. This documentary follows the arguments of six locals on the matter.

3c0663d414 headshot

Пилотная охота на китов была практикуемой традицией в течение по крайней мере половины тысячелетия на Фарерских островах. Вплоть до второй половины 20-го века охота была жизненно важной частью выживания Фарерского народа, и сегодня она является источником до одной трети потребления мяса народами. Однако многолетняя традиция подвергается критике со всего мира по ряду причин и мнений. Этот документальный фильм следует за аргументами шести местных жителей по этому вопросу.

Niels Christian Askholm, 28 years old, lives in Aarhus, Denmark. Master of Arts in Philosophy and Film & Media from Aarhus University. Works as videographer and documentarist.

Нильс Кристиан Асхольм, 28 лет, живет в Орхусе, Дания. Магистр искусств в области философии и кино и медиа из Орхусского университета. Работает видеооператором и документалистом.

The Teleut Song/Телеутская Песня

Project Title (Original Language):  Телеутская песня

Film Type: Documentary/ документальный

Runtime: 44 minutes /44 минуты

Completion Date: November 1, 2018

Production Budget: 2,000 USD

Country of Origin: Russian Federation/Россия

Film Language: English, Russian/английский, русский

Shooting Format: Digital, DCP

Aspect Ratio: 16:9

Film Color: Color/ цветной

Director Andrey Ananin  /режиссер Андрей Ананин

Producer Pierre-Christian Brochet / продюсер Риерре Кристиан Бручет

81a512469a poster

The Teleut Song is a documentary film about one of Russia’s indigenous peoples – the Teleuts. They are a Turkic people, living in their historical homeland, Kemerovo, in Southern Siberia. There are only 2,500 individuals left, but they have preserved aspects of their traditional way of life. If most ethnographic films rely on interviews with ethnographers and representatives of the older generation, The Teleut Song is about the younger generation of Teleuts. To what extent do they identify themselves as a separate ethnicity? What do they know about their ancestors, their culture and habits? What does their life look like in a globalized world?

Телеутская песня- документальный фильм об одном из коренных народов России- телеутах. Это тюркский народ, живущий на своей исторической родине, в Кемерово, в Южной Сибири. Осталось всего 2500 человек, но они сохранили некоторые аспекты своего традиционного образа жизни. Если большинство этнографических фильмов опираются на интервью с этнографами и представителями старшего поколения, то Телеутская Песня – о молодом поколении телеутов. В какой степени они идентифицируют себя как отдельный этнос? Что они знают о своих предках, их культуре и привычках? Как выглядит их жизнь в глобализованном мире?

Andrey Ananin was born and raised in Tomsk. After school, he entered Law Faculty in Moscow State University and moved to Moscow. He hasn’t finished his education, though, as in 2013, he entered directing faculty of VGIK (documentary department, workshop of Sergey Miroshnichenko).

Андрей Ананин родился и вырос в Томске. После окончания школы поступил на юридический факультет МГУ и переехал в Москву. Обучение он не закончил, так как в 2013 году поступил на режиссерский факультет ВГИКа (документальное отделение, мастерская Сергея Мирошниченко).

Jazmin and the Ceiba/Хазмин и Сейба

Год выпуска: 2019

Жанр: Короткометражный, Документальный;

Страна: Мексика;

Язык: Tzotzil (Цоциль – язык индейцев майя);

Режиссер: Eduardo Quiroz Barrios/ Эдуардо Кюроз Барриоз

СИНОПСИС:

Жизнь начинается и заканчивается на cейбе. Рядом проводят свое детство Хазмин и ее кузен – дети из общины майя.

A girl tells us about the symbolic value of the ceiba for her and the mayan community, while she and her cousin play around the ceiba.

Eduardo Quiroz Barrios was born in Mexico. He studied Communication Science. Then he specialized in directing in Centro de Capacitación Cinematográfica finishing with a short documentary “Como te ven te tratan” (“They treat you as they see you”). He is the founder and director of the Production House “Máquina Negra” where he has produced and directed multiple commercials and documentary TV series. 

Эдуардо Кюроз Барриоз  родился в Мексике. Он изучал коммуникативные связи.Затем специализировался на режиссуре в Centro de Capacitación Cinematográfica, закончив короткометражным документальным фильмом “Como te ven te tratan”(“Они относятся к вам так, как они вас видят”). Он является основателем и директором производственного дома “Máquina Negra”, где он продюсировал   рекламные ролики и документальные ТВ сериалов.

Short fiction film program

Short fiction film program

Devil Woman / Женщина Дьявол

Release -May 2018                                                  

Short | 12 min | Horror                             

Country of Origin Australia                                  

Languages English 

Director | Writer Heidi Lee Douglas  

Год- май, 2018                           

Короткометражный, 

12 мин., хоррор,  ужасы

Страна – Австралия                                                  

Язык: английский

Режиссер, сценарист: Хэйди Ли Дуглас

In the wild forests of Tasmania, battle lines are drawn between loggers and environmental activists. Seeking proof of an endangered animal, ambitious science student Eddy goes a step too far and gets bitten. She returns triumphant to the activist camp manned by a skeleton crew of hardcore activist women, and hides her injury. But when loggers attack the camp Eddy’s bite turns nasty and the changes overtaking her body become a threat to all sides. may.

В диких лесах Тасмании, разгорается борьба между лесорубами и эко – активистами. Ища доказательства существования животных, которые находятся под угрозой исчезновения, амбициозная студентка Эдди заходит слишком далеко и ее кусают. Она возвращается в лагерь активистов как ни в чем не бывало и скрывает свою травму. Но когда лесорубы атакуют лагерь, состояние Эдди ухудшается и изменения, охватившие ее тело, становятся угрозой для обеих сторон.

Heidi Lee Douglas

Australian Writer/Director/Producer Heidi Lee Douglas is known for her thought provoking horror films and powerful social change documentaries. Devil Woman, her new horror short, is having its World Premiere at Fantasia International Film Festival 2018.  Heidi’s autobiographical documentary Defendant 5 was broadcast by the Australian Broadcasting Commission and Al Jazeera to 260 million homes worldwide. Amongst other acclaim Defendant 5 was awarded Best Short Film at Green Film Festival in Seoul 2016 and nominated for the Golden Kapok Award, Guangzhou International Documentary Film Festival 2015

Хэйди Ли Дуглас

Режиссер, писатель, продюсер из Австралии Хэйди Ли Дуглас известна своими провокационными фильмами ужасов и сильными социальными документальными фильмами.Мировая премьера нового короткометражного фильма ужасов “Женщина Дьявол”  состоялась на Международном Фильм Фестивале “Фантазия” 2018. Документальная автобиография Хэйди “Подсудимый 5” транслировалась Австралийской Компанией телевещания в 260 миллионов домов по всему миру. Помимо всего этого, “Подсудимый 5” был удостоен звания Лучший Короткометражный Фильм на Зеленом Фильм Фестивале в Сеуле в 2016 и номинирован на награду Золотой Капок на Международном Фестивале Документального Кино в Гуанчжоу 2015.

Legacy/ Наследие                                    

Film Type: Short                                                         Короткометражный фильм

Runtime: 6 minutes 45 seconds                                 Время: 6 минут 45 секунд

Completion Date: November 12, 2018                       Дата окончания работ: 12 ноября, 2018

Production Budget: 8,153 AUD                                   Бюджет: 8,153 австралийских долларов

Country of Origin: Australia                                         Страна: Австралия

Barry Mitchell Director                                                 Режиссер: Барри Митчел
Night Release, The Jetty                                             Сценарист, продюсер: Барри Митчел

Synopsis

In a cave by the sea – some time in our future, a woman called ‘Aunty’ is telling three

children about what happened to their ancestors – us. Director’s Statement: “Climate change is the greatest threat to our lives and to the lives of the plants and animals we share the Earth with. We have been warned, with increasing force, about the severity of the impact of warming caused by greenhouse gases, created by us mainly  through burning fossil fuels. The latest warning was just this year (October 2018 IPCC report). Yet carbon emissions continue to increase. Our most influential ‘leaders’, along with some of the biggest carbon polluters – cannot seem to look past short term political or economic gain, for the good of humanity. Therefore, I believe we are in fact looking at a future not unlike the one I have depicted in this film – unless urgent and dramatic actions can be taken now. I hope this film will help to stimulate that action – particularly in younger people – because we would like our children to inherit a better legacy than the one the children in  this film have found themselves in – even if they are happy!

В пещере на берегу моря в какое-то время в нашем будущем, женщина по имени ‘Анти’ рассказывает трем детям о том, что случилось с их предками – нами. 

Режиссер:  Климатические изменения- это опаснейшая угроза нашим жизням и жизням растений и животных, с которыми мы делим планету. Мы были предупреждены о тяжести последствий потепления, вызванного парниковыми газами, созданного нами в основном путем сжигания горючего топлива. Однако выбросы углекислого газа продолжают увеличиваться. Наши наиболее влиятельные “лидеры”, наряду с некоторыми из самых больших загрязнителей углерода – не могут забыть о  краткосрочных политических и экономических выгодах, на благо человечества. Поэтому, я считаю, что на самом деле будущее, которое нас ожидает, не отличается от того, что я изобразил в этом фильме – если только не будут приняты срочные и кардинальные меры, которые могут быть приняты сейчас.Я надеюсь, этот фильм поможет ускорить это действие, особенно молодежи, потому что мы хотели бы оставить лучшее наследство своим детям, чем то, в котором оказались дети в этом фильме  – даже если они счастливы!

Barry Mitchell

has a long association with the film and television industry in South Australia. He was a freelance writer, script editor, and production manager, and a producer/director of several short films. He was Manager of Industry Programs at the South Australian Film Corporation, and Head of Production at the Australian. Broadcasting Corporation’s Australia Network.

Барри Митчел

давно сотрудничает  с кино и телевизионной индустрией в Южной Австралии. Он работал сценаристом – фрилансером, редактором сценариев, менеджером, продюсером и режиссером короткометражных фильмов. 

Still Young/ Еще молодой        12+

Director Marcos Spalding  

Film Type: Short                                                                                

Genres: Drama                                                                                   

Runtime: 28 minutes 9 seconds                                                              

Completion Date: 2019

Country of Origin: United Kingdom

Film Language: English

Режиссер Маркос Спэлдинг 

Короткометражный 

Жанр :драма

Время: 28 минут 9 секунд

Год 2019

Страна: Великобритания

Язык: Английский

Corporal James Shepard returns from Iraq, riddled with guilt from the death of his life long friend. Upon his return he meets a young boy named Ruben, the son of his departed friend and someone he hasn’t seen in nearly six years. Tensions rise when Ruben begins to resent James for withholding the true nature of his father’s death. 

A341f054e5 poster

Капрал Джеймс Шепард возвращается из Ирака, его гложет чувство вины  из-за смерти старого друга. По возвращении он встречает мальчика по имени Рубен, сына своего покойного друга, которого он не видел почти шесть лет. Напряжение возрастает, когда Рубен начинает возмущаться, что  Джеймс скрывает истинную причину смерти отца.

Director Marcos Spalding 

is known for his work on Valentine’s Day (2017), End Game (2016) and The Devil Came Today 

Режиссер Маркос Спэлдинг известен своей работой над фильмами “День святого Валентина” (2017), “Конец игры”(2016) и “Дьявол пришёл сегодня”. 

ORGANICO (ORGANIC)/ ОРГАНИЧЕСКИЙ         12+

2019 · 7′ · Color · Digital · Ficción

Una producción de / A production by Alberto Gutiérrez Díaz, Vasileios Papatheocharis & Jaume Quiles

Screenplay and Direction: Jaume Quiles

Fotografía / Cinematography: Alberto Gutiérrez Díaz

Jefe de producción / Production manager: Raúl Blasco

Sonido / Sound: Jorge Ruiz

Reparto / Cast: Ani Kukala, Joaquín Chumo, Javier Campos, Raúl Blasco, Rosi Gomis, Vasileios Papatheocharis, Maria Rodríguez Quiles

2019 год Цветной 

Жанр  Фантастика

Производство: Альберто Гутиерез Диаз, Василеос Папатеочерис и Джоме Квилс

Режиссер и сценарист: Яуме Квилс

Оператор: Альберто Гутиерез Диаз

Продюсер: Рауль Бласко

She is ecological, sustainable and… a rural woman

Она экологичная, на нее можно положиться и она…сельская женщина.

Jaume Quiles / Яуме Квилс

is an assistant director and director, known for Chiripajas (2017), Paradís(2016) and Orgánico (2019).

Режиссер, ассистент режиссера, известный по фильмам “Chiripajas”, 2017, “Paradis”, 2016, и “Organico, 2019

In Brief / Кратко          12+

Тип документальный экспериментальный

Короткометражный

Время: 6 мин. 32 сек

Цвет цветной  

Год выхода-  26.03.2019

Страна Италия

Язык итальянский

 Режиссер, сценарист Карло Перасси

Продюсер Кивифарм Срл

F5a1d8a1c5 poster

“In Brief” starts from Post-history, by narrating scientific facts, like a documentary, regarding an enormous timespan in the Universe’s far future, whilst developing a silent drama around the heart of being human.

Фильм “Кратко” начинается с пост истории, научных фактов как документальный фильм, рассматривающий  огромный промежуток времени в далеком будущем Вселенной.

 Director Biography – Carlo Perassi 

6f757a1be2 headshot

 His previous shorts have been shortlisted in more than 40 festivals, both international and national ones, winning an award and two mentions and were shown in TV and in theatres. He has been a juror in an indie festival in London and he regularly writes critique for Filminute.

Его предыдущие короткометражные фильмы были показаны более чем на 40 кинофестивалях, как на международных так и национальных, выигрывали награды и дважды были показаны на телевидении и в театрах. Он был одним из членов жюри на инди фестивале в Лондоне . Постоянно пишет критические статьи  для “Filminute”

Вегетарианка  Vegetarian 12+

Год 2019                    

Время 8:40,

Жанр комедия

Страна Россия              

Режиссер, сценарист Алексей Зотов

Продюсер Айсурат Шаманова,  Марина Панферова

2019

time: 8:40 

Genre: comedy 

Country  Russia 

Director, script writer: Alexey Zotov producers: Aisuret Shamanova, Marina Panferova

На свидании в ресторане принципиальная вегетарианка Вика узнаёт, что её новый парень Илья — мясоед. Вика решает переубедить Илью и доказать, что мясо вызывает агрессию. Но действия Вики оборачиваются катастрофой…

During the date in the restaurant a principled vegetarian Vika discovers that her new boyfriend Ilya is a meat-eater. Vika decides to change Ilya’s point of view and prove that meat causes aggression. But Vikas actions become a catastrophe…

Режиссёр: Алексей Зотов / Alexey Zotov 

Учился в Московской школе кино (сценарный факультет) и Академии Коммуникаций Wordshop (сценарист сериалов). «Вегетарианка» – его  режиссёрский дебют. 

He studied in Moscow Cinema School (script writing faculty) and in the Communication Academy “Workshop” ( scriptwriter of series) .“Vegetarian” – director’s debut. 

Очередной/ Another one

Режиссер: Владислав Кузнецов                        Director: Vladislav Kuznetsov

Продюсер: Дмитрий Липилин                           Producer: Dmitriy Lipilin

Год создания фильма: 2018                                 Completion date: 2018

В мире будущего изменилось многое. Изменился ли человек? И остался ли Человек?

In the future world many things have changed. Has a man changed? And does The man exist?

Режиссер Владислав Кузнецов

Владислав Кузнецов, 27 лет, в прошлом танцовщик, сольный перформер, участник международной арт-группы TAЭT VREMYA, начал изучать кинопроизводство в 2017 году самостоятельно, в 2018 году снял свои дебютные работы “ОЧЕРЕДНОЙ” и танцевальный фильм M.E.D.I.A . Участник фестиваля танцевальных фильмов BODYSCOPE 2018. Ныне – профессиональный режиссер монтажа, работает над двумя следующими своими фильмами.

Director, Vladislav Kuznetsov

He is 27 y.o., he was a dancer, a solo performer and a participant of international art group ” Taet vremya”. He started studying cinematography By himself in 2017. In 2018 he directed his debut works “Another one” and dance film “M.E.D.I.A”  a participant of the Dancing Film Festival BODYSCOPE 2018. Nowadays he is a professional director, now he is working on his own 2 films.

 Laka                    18+

C13b80f424 poster

Film Type: Feature

Genres: romance, drama

Runtime: 45 minutes

Completion Date: July 27, 2018

Production Budget: 227,500 AUD

Country of Origin: Australia

Country of Filming: Australia

Film Language: English

Shooting Format: Digital – Blackmagic

Aspect Ratio: 2.35 SCOPE

Film Color: Color

Тип фильма-художественный

Жанр-романтический, драма

Время-45 минут

Год- 27 июля 2018

Бюджет-227,500 AUD

Cтрана- Австралия

Язык-английский

Laka is a cross cultural love story that starts with a first kiss in Sydney, Australia, and ends with a birth in the remote Arnhem land bush.For too many years Lily, a Yolngu woman from the Northern Territory, has suppressed her yearning to go home

Laka-это кросс-культурная история любви, которая начинается с первого поцелуя в Сиднее, Австралия, и заканчивается рождением в отдаленном Арнем-Ленд-Буше.Слишком много лет Лили, жительница Йолнгу с севера, подавляла в себе желание вернуться домой. 

Director S. Shakthidharan /Ш. Шахтидхаран

A581a9f97b headshot

Shakthi is a writer / director and producer of screen and theatre and a composer of original music.

Recent projects include feature film, Riz, which premiered at Sydney Film Festival in 2015; Shakthi’s debut long form play, A Counting and Cracking, currently in development with Belvoir Theatre and premiering as part of their 2019 season, and Laka, a multi-platform film and VR project which is set to tour the world from 2018-2019 through a commission from the Streaming Museum (NY).

Режиссер и продюсер экрана и театра, а также композитор оригинальной музыки.Последние проекты включают в себя полнометражный фильм Riz, премьера которого состоялась на Сиднейском кинофестивале в 2015 году; дебютная длинная форма shakthi, подсчет и треск, в настоящее время разрабатывается с театром Belvoir и премьера в рамках их сезона 2019 года, а также Laka, многоплатформенный фильм и проект VR, который будет гастролировать по миру с 2018-2019 годов через комиссию из Музея потокового вещания (Нью-Йорк).

Animation

Horace the Haw        6+

Film Type: Animation, Short

Runtime: 7 minutes 13 seconds

Completion Date: November 9, 2018

Production Budget: 10,000 USD

Country of Origin: United States

Film Language: English

Doug whitehead Director 

Тип фильма: Анимация, Короткометражный

Время: 7 минут 13 секунд

Дата завершения: 9 ноября 2018 г.

Бюджет производства: 10 000 долларов США

Страна: США

Язык фильма: английский

Режиссер Doug whitehead

1c7de7adfe poster

The animal residents of an oak tree learn their tree is dying. Their first reaction is to blame each other for the deteriorating tree. Soon they realize the only way to save their home is to work together and change their ways.

Животные, населяющие  дуб, узнают, что их дерево умирает. Их первая реакция – обвинять друг друга в разрушении дерева. Вскоре они понимают, что единственный способ спасти свой дом – это работать вместе и изменить свой образ жизни.

Director  – Doug Whitehead

03bd0a920e headshot

D.P. Whitehead is a father of three, a grandfather of ten, and a husband of one. He has written and illustrated several children’s books such as “If I were a Space Moose”, “Ganga’s Garden”, “Growing Together”, “Horace the Hawk” and the “Captain Shellfish” series. After working years as a landscape designer and developing a background in nature and working with children, he realizes the importance of connecting these vital resources through books and film.Д. П.

Уайтхед-отец троих детей, дед десяти внуков и муж. Он написал и проиллюстрировал несколько детских книг, таких как ” Если бы я был космическим лосем”,” Сад Ганга”,” Растущие вместе”, “Гораций Ястреб “и серия” Капитан моллюск”. После нескольких лет работы в качестве ландшафтного дизайнера,  развивая свой опыт в природе и работая с детьми, он осознает важность соединения этих жизненно важных ресурсов через книги и фильмы.

Lainela 6+

Project Title (Original Language):Lainela

83e91f215d poster

Film Type:Animation, Short, Student

Genres:Drama, Action

Runtime:3 minutes 41 seconds

Completion Date:July 28, 2018

Production Budget:500 USD

Country of Origin:Mexico

Lainela, a city girl have to move like every day in her car to the school, but one day her car breaks down and she needs to use another transport alternative to arrive to her destination. This journey changes the perspective of her surroundings and she is confront in a caotic world with a lot of social and environmental problems.

Luis Enrique Cortez Castillo

F02ade544a headshot

I am an animation student from Mexico City, I am from Guadalajara, Jalisco. Co-founder and producer of Rompeviento TV, a digital media, since 2012. I studied computer systems at CETI High School, and I studied Animation at University. I had work with many Mexican medias on documentaries and animations like Univision, Telesur, Aristegui, Amnesty International, Gobal Exchange and others.

Reboot  6+

C81f1b44d5 poster

Animation

Genres:Nature, Fantasy, Ecology

Runtime:4 minutes

Completion Date:January 1, 2018

Production Budget:5,000 USD

Country of Origin:United States

Country of Filming:United States

Shooting Format:Clay painting, Stills, 2D

Aspect Ratio:1:85

Film Color:Color

Ellen Osborne Director, Producer, Writer

Mark Chaet Music

Sergej Sweschinskij Music

Robert Feist Sound Design

Humans have exploited Earth to the point where it is no longer possible to live on it. Their only option is to relocate to Mars. When the last group of people has boarded the spaceship for the red planet, the Earth can finally breathe easy. Like an expressionist painting, Reboot depicts a world in which the absence of our species is the only chance nature has to recover its lushness and flourish once more.

Director Biography – Ellen Osborne

Ms. Osborne earned a MFA in film from San Francisco State University. She received a Student Academy Award for her graduation film, “Clowning Around.” After graduation, she went on to work in a variety of postions in both narrative and documentary film and television. In 2005, she began exploring animation by using her paintings in short animated films. “Reboot” is her fifth short animated film and her first film using a clay painting technique.

VOYAGE FROM PUDOZH TO PARIS

Project Title (Original Language): Matku Puudogaspäi Pariižassah (Путешествие из Пудожа до Парижа)

Film Type: Animation

Runtime: 11 minutes

Completion Date: June 30, 2019

Production Budget: 1,500 EUR

Country of Origin: Russian Federation

Shooting Format: Digital

Aspect Ratio: 16:9

Film Color: Color

First-time Filmmaker: Yes

Mariia Valeeva Director, Writer

Alexander Eremeev, Key Cast “Karelian Flax”

Serafima Smirnova Animator

Fdc7677c0b poster

The main character is an attractive bachelor Flax-Karelka. Flax-Karelka is originally from the Pudozh County of the Olonets Province, Russia. He travels a lot to the fairs of the Russian North. He is a successful guest of St. Petersburg and Moscow trade fairs and holds titles of honor abroad, in the Netherlands, Sweden and Finland. Once, in 1862, Flax-Karelka receives the highest award in Britain itself, a golden medal for his special qualities…

Главный герой мультфильма – молодой и востребованный Лён-Карелка. Лён-Карелка – родом из Пудожского уезда Олонецкой губернии. Он славно и много путешествует по ярмаркам Русского Севера, является успешным гостем Санкт-Петербургских и Московских выставок-продаж и обладателем почётных титулов за границей в Нидерландах, Швеции и Финляндии. Однажды, в 1862 году, Лён-Карелка получает высшую награду, золотую медаль за особливую доброту в самой Великобритании…

Мультфильм сделан в смешанной технике рисованной и перекладной анимации.

Director – Mariia Valeeva

Мой северный край-жемчужина России 6+

Анимация 

Россия

Винокурова Евдокия николаевна

Винокурова Ксения Ивановна

Мбоу «Ойусардах Ская Сош Им.С.Н.Горохова» Среднеколымский Улус Республика Саха/Якутия/

Пластилиновый мультик

AHOM

Animation, Experimental, Short          

2 minutes 54 seconds                                                 

June 24, 2019

Film Type:Animation, Experimental, Short

Runtime:2 minutes 54 seconds

Completion Date:June 24, 2019

Country of Origin:United States

Country of Filming:United States

Film Language:English

Film Color:Black & White and Color

William Bottini Director

Shanna PolleySound Mixing

Жанр: анимация, экспериментальное кино, короткий метр

Время: 2 мин 54 сек

24 Июня 2019

Страна: Великобритания 

Язык: Английский

Черно-белый и цветной

Режиссер: Виллиам Боттини

Фотографии: Сарах Росе Вейтзман Звуковой монтаж: Шанна Поллей

Звуковой дизайн: Виллиам Боттини

The Ahom (Pron: /ˈɑːhɒm/), or Tai-Ahom is an ethnic group found today in the Indian states of Assam and Arunachal Pradesh. They are the descendants of the Tai people who reached the Brahmaputra valley of Assam in 1228 and the local people who joined them over the course of history. Sukaphaa, the leader of the Tai group and his 9000 followers established the Ahom kingdom (1228–1826 CE), which controlled much of the Bramhaputra Valley in modern Assam until 1826. Even though the Ahom made up a relatively small portion of the kingdom’s population, they maintained their original Ahom language and practiced their traditional religion till the 17th-century, when the Ahom court as well as the commoners adopted the Assamese language, and Ekasarana dharma and Saktism religions.

Ахом (Pron: / ˈɑːhɒm /), или Тай-Ахом, — это этническая группа, существующая сегодня в индийских штатах Ассам и Аруначал-Прадеш. Это потомки тайцев, которые достигли долины Брахмапутры в Ассаме в 1228 году, и местные жители, которые присоединились к ним на протяжении истории. Сукафаа, лидер группы Тай и его 9000 последователей, основали королевство Ахом (1228–1826 гг. Н. Э.), Которое до 1826 г. контролировало большую часть долины Брамхапутра в современном Ассаме. Несмотря на то, что Ахом составлял относительно небольшую часть населения королевства, они сохраняли свой первоначальный язык ахом и практиковали свою традиционную религию до 17-го века, когда двор ахома и простые люди приняли ассамский язык, а также религии дхармы экашарана и сактизма.

Documentary Program

«Мозг. Эволюция» / Brain Evolution

Юлия Киселева

Релиз: сентябрь 2019 года. 86 минут. 12+    

Как ощутить предмет, взятый искусственной рукой? Где разрабатывают лекарства от болезни Паркинсона? Есть ли у нас свобода воли? И куда ведет нас эволюция?

Управление протезами силой мысли и технологии, позволяющие общаться с парализованными людьми, ‒ исследования мозга открыли новую эру. Но чем больше знаний, тем больше вопросов. В 80-х годах Бенджамин Либет провел эксперимент, который, по мнению многих учёных, доказал, что у человека нет свободы воли. «Мы можем повлиять на ваше решение, воздействуя на участок мозга», ‒ говорят ученые. А представляете, сколько всего влияет на мозг? В том числе и сама эволюция: мы не можем добровольно изменить особенности восприятия, которые формировались миллионами лет. В фильме не только проводятся эксперименты и демонстрируются новые технологии, но и поднимаются философские вопросы. Учёные отвечают на них по-разному.

How to feel an object taken with a prosthetic hand?

Where is the medicine developed to treat Parkinson’s disease?

Do we have a free will? Where is evolution taking us?

Investigations of the brain have opened a new era of technologies that allow controlling prostheses via the power of thought and communicating with the paralyzed people. Yet, the more knowledge we acquire, the more questions arise. Benjamin Libet  conducted experiments in the 80s that many scientists think have proved that humans do not have free will. “We can influence your decision by impacting certain parts of the brain,” scientists say. Can you imagine how many things impact the brain, including the evolution that has formed the brain: we cannot voluntarily change the properties of perception that have been forming for millions of years. The film does not only show the experiments but also depicts new technologies and raises philosophical issues. Different scientists have different answers to these questions.    

При поддержке Министерства культуры Российской Федерации и INEY Productions.

Father Baikal/Отец Байкал

2018 г. 84 мин. БиографическийОтраслевой документальный

Режиссер: Марина-Мария Мельник

Marina Maria Melnik Director/Writer

Sergei MiroshnichenkoProducer

Film Type:Documentary

Runtime:1 hour 25 minutes

Country of Origin:Russian Federation

Country of Filming:Russian Federation

Film Language:Russian

Марина Мария Мельник Режиссер / Сценарист

Сергей Мирошниченко Производитель

Тип фильма: Документальный

Продолжительность: 1 час 25 минут

Страна происхождения: Российская Федерация

Страна съемок: Российская Федерация

Язык фильма: русский

In our film we will tell viewers how it is important to protect the gifts that nature gave us. The intrigue does not let us go until the very end of the film, because the character through many obstacles during the creation of the scilpture. What will “Father Baikal” like, where will he find gis place, will the spirits receive such a gift, will the artist’s soul reconcile peace, will he be able to attract public’s attention to the problem of Baikal, all of these will be shown in documentary film.

О скульпторе Даши Намдакове и о создании главной скульптуры его жизни – “Отец Байкал”. Скульптуры Даши известны по всему миру, их скупает Британия, Новая-Зеландия, Франция, Финляндия, Тайвань, Китай, Испания, Италия, Россия, Казахстан, Монголия. Его работы приобретают меценаты со всей планеты, а выставки проходят в лучших музеях мира. В настоящее время ученые признают состояние на Байкале экологической катастрофой.

Marina Maria Melnik 

режиссёр и сценарист 

Сон Красной Королевы (2017г., короткометражный документальный)

Корабль дураков (2016г., короткометражный документальный, реж. Марина-Мария Мельник)

оператор (1)

Без швов (2016г., короткометражный документальный, реж. Юлия Бобкова)

director and screenwriter

The Dream of the Red Queen (2017 Short Documentary)

The ship of fools (2016, short documentary, directed by Marina-Maria Melnik)

operator (1)

Seamlessly (2016, Short Documentary, dir. Julia Bobkova)

Угроза в Северном море / Threats in the northern seas

язык оригинала: Menaces en Mers du Nord;

Жанр фильма: документальный;

Протяженность: 52 минуты;

Срок завершения работы над проектом: 1  октября, 2018 года;

Страна создания: Франция;

Режиссер: Jacques loeuille;

Сценарист: Jacques loeuille;

Продюсеры: Ariane MetaisProducer и Bruno Florentin.

Original Language:Menaces en Mers du Nord

Film Type: Documentary. 

Runtime:  52 minutes  

Completion Date: October 1, 2018

Country of Origin: France

Director Jacques loeuille

Writer Jacques loeuille

Producer Ariane MetaisProducer and Bruno Florentin

Суть кинокартины: около 3 миллионов тонн химического оружия и оставшихся после войны неразорвавшихся снарядов в данный момент находятся на доньях Северного и Балтийского морей. Эти незаметные свидетели обеих Мировых Войн стали настоящими «угощениями» для окружающей среды. Как и почему эти боеприпасы были затоплены в море, и не является ли это массовое распространение крайне токсичных продуктов неизбежным? Ответы кроются в сюжете фильма.

About three billions tons of chemical and conventionnal warfare lay in the bottom of the North and Baltic sea. These silent witnesses of both World Wars have become a true treat for the environment. How and why were these weapons dumped in the sea and is this massive propagation of highly toxic products evitable ?​ 

Jacques Lœuille 

Jacques Lœuille является французским сценаристом и режиссером, был рожден в 1983 году. Он окончил Fine Arts Schools (Колледж Изобразительного Искусства) и Le Fresnoy-National Studio of Contemporary Arts (Национальную студию современного искусства в г. Фресно) в 2010 году. Впоследствии он стал режиссером картин, («Американская прогулка во Фландрии», «Оптимист в Андалузии», «Журнал Теодора Краклита», «Магнум «45» и других.) регулярно транслировавшихся в арт-галереях, на выставках, в центрах искусства, музеях, а также на фестивалях во Франции и за границей. Jacques Loeuille также является лауреатом приза COAL 2018 (врученного Европейским Союзом, Министром Культуры и Министром Природы, Фондом Франсуа Соммера и the Imagine 2020 network).

Jacques Lœuille is a french author and film director born in 1983.  

He is a graduate of Fine Arts Schools and of Le Fresnoy-National Studio of Contemporary Arts in 2010. Subsequently, he has directed films (‘An American Stroll in Flanders’, ‘An Optimist In Andalusia,’ ‘Le journal de Théodore Kracklite’, .’45 Magnum’, etc.) aired in art galleries, art exhibitions, art centres, museums as well as festivals in France and abroad. 

In parallel, he has directed portraits of artists for television: ‘Marguerite Yourcenar, Alchimie du paysage’ (2014, 52 min, France Televisions) ; Rubens, peindre l’Europe  (2017, 52 min, France Televisions) ; ’Kupka, pioneer of abstract art’ (2017, 52 min, Arte TV) — Award for the Best Feature Documentary Screenplay at the ANSFF Festival in Buenos Aires, Argentina in 2018. Jacques Loeuille is the laureate of the COAL 2018 prize (awarded by the European Union, the Ministry of Culture and the Ministry of the Environment, the François Sommer Foundation and the Imagine 2020 network.)

ФАТЕИЧ И МОРЕ /FATEI AND THE SEA

документальный / 73 мин. / 16+,  2018

Режиссеры: Алина Рудницкая, Сергей Винокуров

Documentary / 73 min / 16+, 2018

Director: Alina Rudnitskaya, Sergey Vinokurov

Производство: Proline Film, ARKANA Polland, ILLUME OY Finland

Продюсеры: Андрей Сигле, Дорота Рожковска (Польша), Пертти Вейелайнен (Финляндия)

Режиссеры: Алина Рудницкая, Сергей Винокуров

Автор сценария: Мила Кудряшова

Операторы: Кристиан Матысек (Польша), Теему Лиакка (Финляндия)

Production: Proline Film, ARKANA Polland, ILLUME OY Finland

Producers: Andrey Sigle, Dorota Rozkovskaya (Poland), Pertti Veylaynen (Finland) 

Director: Alina Rudnitskaya, Sergey Vinokurov

Writer: Mila Kudryashova 

Operators: Christian Matysek (Poland), Teemu Liacca (Finland) 
Действие фильма разворачивается на Дальнем Востоке, на необитаемом острове Рикорда в заливе Петра Великого. Главный герой Фатеич вместе с семьей ухаживает за собственной подводной фермой и добывает морские деликатесы. Открывая перед зрителями удивительные подводные и наземные пейзажи Приморского края, картина «Фатеич и море» повествует о жизни маленького человека, неразрывно связанного с окружающим его миром.

The film takes place in the Far East on the uninhabited islands Rikorda in the bay of Peter the Great. The main character, Fateich with his family takes care of own underwater farm and gets sea delicacies. Opening amazing underwater and ground views of Primorsky Krai. The film tells about the life of a small human who inextricably linked with the world around him. 

РУДНИЦКАЯ АЛИНА СЕРГЕЕВНА

Режиссер документальных фильмов.

Родилась 31 декабря 1976 года, в городе Заозерный, Мурманская обл. Училась в Академии Аэрокосмического приборостроения, в качестве второго образования выбрала режиссуру. 

В 2001 году окончила Университет Культуры и Искусств в Санкт-Петербурге по специальности кинорежиссер. После окончания университета сняла семь документальных проектов. «Слепое Кино» – дебют в художественном кино.

Rudnitskaya Alina Sergeevna 

Documentary Director 

Was born on 31st of December in !976 in Zaozirny Town, Murmansk region. Studied at the Academy of Aerospace Instrument Building. The second education was director. 

In 2001 graduated from University of Culture and Arts in St. Petersburg as a director. After the graduation made 7 documentary project. “Blind Movie” – debut in feature fictions. 

СЕРГЕЙ ВИНОКУРОВ

Кинорежиссер, сценарист

Родился 7 июля 1963, Ветлуга, Горьковская область

Окончил МВТУ имени Баумана (1986). 

Учился в киношколе А.Сокурова (1988—1989, Санкт-Петербург). 

Член Союза кинематографистов России.

ФИЛЬМОГРАФИЯ

2018 ФАТЕИЧ И МОРЕ, док./ф, режиссер

2015 КУРЕХИН.NEXT, док./ф, режиссер

2014 ХРАНИ ЕЕ, ЛЮБОВЬ, х/ф, режиссер

2013 КРОВЬ, док./ф, режиссер

2010 Я ЗАБУДУ ЭТОТ ДЕНЬ, док./ф, режиссер

2002 КЛУБ ЗНАКОМСТВ, док./ф, режиссер

2002 ТАТУ В ПОДНЕБЕСНОЙ, док./ф, режиссер

1997 УПЫРЬ, х/ф, режиссер

1994 СТОЯНКА, док./ф, режиссер

1993 УТРОМ ШЕЛ СНЕГ, док./ф, режиссер

1991 ОНА И ГОРОД, док./ф, режиссер

1990 ИСТОРИЯ ОДНОЙ ПРОВОКАЦИИ, х/ф, режиссер

1989 ПО МЕСТНОМУ ВРЕМЕНИ, док./ф, режиссер

Sergey Vinokurov – director, writer 

Was born on 7th of July 1963 in Vetluga, Gorky Region

Graduated from MWTU named Bauman (1986)

Studied at cinema-school of A. Sacurov (1988-1989, St. Petersburg)

Members of the Union of Cinematographers of Russia

Filmography:

2018 – Fatey and the Sea – doc.film, director

2015 – Kurekhin. Next – doc.film, director

2014 – Save Her, Love – f.f film, director

2013 – Blood – doc.film, director

2010 – I Will Forget This Day – doc.film, director 

2002 – Club of Contact – doc.film, director 

2002 – Tattoo in the Heavenly Place – doc.film, director 

1997 – Ghoul – f.f film, director 

1994 – Parking – doc.film, director 

1991 – She and The City – doc.film, director 

1990 – The story of one provocation – f.f film, director 

1989 – By Local Time – doc.film, director 

The end of the valley Is not the end of the world

Film Type:  Documentary

Runtime: 1 hour 3 minutes

Completion Date: December 12, 2018

Country of Origin: Switzerland

Country of Filming: Switzerland

Film Language: Italian, Swiss German

Shooting Format: Full HD

Film Color: Color

Peter Frei Director

Peter Frei Writer

Villi Hermann Writer

Villi Hermann Producer

Жанр: Документальное кино 

Время: 1 час 3 мин

Премьера: 12 декабря 2018

Страна: Швейцария 

Язык: Итальянский, Швейцарский, Немецкий

Формат: Full HD

Цветной 

Режиссер: Питер Фреи

Сценаристы: Питер Фреи и Вилли Германн

Продюсер: Вилли Германн

At the end of Val Rovana (1400m) in Ticino, Switzerland there are two little villages, Campo Vallemaggia and Cimalmotto. Thirty years ago there were a thousand inhabitants. Today there are about fifty. Recently, there has been a certain revival of interest in the area.

На вершине Val Rovana (1400) в Тикино, Швейцария, есть две маленькие деревни, Campo Vallemaggia and Cimalmotto. 30 лет назад там жило около 1000 жителей. Сегодня здесь около пятидесяти. В последнее время наблюдается повышенный интерес к этой местности. 

Director Biography – Peter Frei / Питер Фреи

904d7e964d headshot

Born in Winterthur in 1947 he obtains a master of Arts at the Zurich university in 1972.

He works in the cinema, music, production and distribution environment. He is also an active member of cultural events and foundations

Родился в городе Винтертург в 1947. Получил степень магистра в Цюрихском Университете в 1972. 

Он работает в кино, музыке, производстве и популяризации окружающей среды. Также активно принимает участие  в организации мероприятий. 

Life by the Landfill

La grande monnezza locandina definitiva  l.q. 16

The constant emergency of waste management in Rome: constant emergency, living oxymoron.

Malagrotta, Rome. City of waste, a paradigm involving politicians, private companies, and simple citizens.

Waste management has always been the kingdom of easy money. However, pollution and diseases brought this criminal system into the limelight, exposing how rooted it is in both the capital and the whole country.

The wild west of corruption makes way for one hero, the local populations who in the name of the attachment to their land and the right to health and dignity are re-appropriating good governance and grassroots administration.

Director Biography – Chiara Bellini

Chiara bellini  250x250

Chiara Bellini was born in Pisa, Italy, in 1973.

She moved to Rome in 1992, where she started her career in film and TV.

She has collaborated to writing but has also experienced more technical tasks including continuity and first assistant director.

After few years devoted to the development of projects for third parties, she is now working as screenwriter and director for her own production company.

The Book of the Sea (Animadoc)

Книга моря ( анимационный документальный фильм)

В холодных водах Берингова пролива, в России, Инуитские и чукотские охотники в наши дни все еще ищут гигантских морских млекопитающих, которые с незапамятных времен были пищей для их народов. Известно, что охота на китов в наше время довольно спорный вопрос, подлежащий международной критике и регулированию. Но инуитам и чукчам она разрешена международным законом, так как китобойный промысел является основой их культуры и жизни.

В «Книге моря» реальная жизнь встречается с мифом, что новое поколение охотников отправляется в море, чтобы охотиться на китов, моржей и тюленей, которые привязали их к этим отдаленным берегам еще с начала времен.

Современная история о старцах Александре и Алексее, органично сочетается с историей «женщины, которая подарила жизнь киту» и другими древними мифами, рассказанными здесь, в яркой анимации, в этой непрекращающейся борьбе за выживание и сохранение традиционного образа жизни в одном из самых далеких мест на Земле.

3868c8212c poster

Эффектная и визуально впечатляющая кино-история о жизненной силе древней культуры Арктики.

In the frigid waters off of Russia’s Bering Strait, Inuit and Chukchi hunters today still seek out the giant sea mammals that have provided their people with food since time immemorial. It is known, that the whale hunting today is controversial and subject to international criticism and regulations. But the Inuit and Chukchi hunt is permitted by international law because of the whaling is the foundation of their culture and their life.

In THE BOOK OF THE SEA real life meets myth as a new generation of hunters sets out to sea to hunt the whales, walruses, and seals that have tied them to these remote shores since the beginning of time. 
The contemporary story of elders Alexander and Alexei blends seamlessly with that of “the woman who gave birth to a whale” and other ancient myths, told here in vivid animation, in this ongoing struggle for survival and preservation of a traditional lifestyle in one of the most remote places on earth.

A spectacular and visually impressive cinematic story about the vitality of the ancient Arctic culture.

Aleksei Vakhrushev

E021096f3b headshot

Алексей Вахрушев – продюсер и директор нескольких хорошо известных российских документальных фильмов за последние несколько лет. Одна из его работ, Книга Тундры, получила престижную награду NIKE Российской Академией кинематографических искусств и наук за «Лучший документальный фильм года». Фильм продолжал выигрывать все другие Российские награды и был показан на многочисленных кинофестивалях по всему мира, включая Hot Docs, Vision du Reel, Documenta Madrid, the Asia-Pacific Screen Awards, Berlinale Native и другие. 

Алексей – инуит, родившийся на Чукотском полуострове на востоке России в 1969 году. Окончив режиссерский факультет Российской государственной киношколы (ВГИК) в 1996 году, он начал свою карьеру с документального фильма «Время, когда тают мечты». Фильм рассказывает правдивую историю его родных инуитов-юпиков, живущих на северо-востоке России. Его перспективная группа предложила свежий новый взгляд на жизнь, проблемы и стремления коренных народов, проживающих на российской стороне Берингова пролива. Это был первый раз, когда их история была запечатлена на пленке. 

Он продолжал снимать свои лучшие работы на родине, фокусируясь на жизни и проблемах людей, живущих там. «Птицы Наукана» (1996) – визуально ошеломляющий 35-мм фильм о поселении инуитов на мысе Дежнева, который был демонтирован в начале холодной войны. Изгнанные со своей родовой земли народ Наукана все еще борется за сохранение своей культурной идентичности. За этим фильмом последовали «Остров», «Охотники холодного берега» и многое другое. «Книга моря» – его последний проект. 

Алексей являлся членом Института этнологии и антропологии Российской академии наук с начала 2000-х годов. В течение пяти невероятных лет он и его команда снимали сериал Russian National Geographic для Первого канала (крупнейшая государственная вещательная корпорация России). В то же время он продолжал разрабатывать и выпускать собственные независимые документальные проекты. 

С 2009 года Алексей возглавлял собственную производственную компанию High Latitude, Ltd., которая продолжает фокусировать на коренных народах Севера. 

фильмография: 

35 мм Кинотрилогия «Полёт чайки против ветра» 

1 «Время, когда тают мечты» (1993) 

2 «Птицы Наукана» (1996, Cinemascope) 

3 «Остров» (2001) 

«Чукотские казаки» (TV, 2003) 

«Хроники моржовых бивней» (TV, 2004) 

«Охотники Холодных Берегов» (TV, 2005) 

«Чудесная фабрика» (сериал, 2005-2008) 

«Народы России» (сериал 2006-2007) 

«Добро пожаловать в Enurmino!» (2008) 

«Роберт, Алла, Время…» (ТВ, 2009) 

«Тундровая книга. Повесть о Вуквукае, маленьком камне» (2011) 

«Книга моря» (2018) 

«Тундровая книга. Праздник молодого оленя» (в производстве) 

Хозяин оленей /How Big Is the Galaxy?

Documentary, 2018, 72 min, 16+ / Документальный, 2018, 72 мин, 16+

Country of Origin: Russian Federation, Estonia / Россия, Эстония

Country of Filming: Russian Federation / Россия

Ksenia Elyan Director , Max TuulaProducer Marx Film, Maria GavrilovaProducer Marx Film

Семья Жарковых — отец, мать и двое маленьких сыновей — принадлежат к долганской общине, одному из последних коренных народов, продолжающих традиционную кочевую жизнь на крайнем севере Сибири. У семилетнего Захара и его старшего брата Прокопия уже есть свои олени и своя тундра для кочевья. Захар — любознательный и умный мальчик. Каждый день у него появляется сотня новых вопросов о мире, и он с удивлением обнаруживает, что у его новой учительницы не всегда есть на них ответы.

Хозяин оленей /How Big Is the Galaxy? Documentary, 2018, 72 min. / 01:12, 16+ Country of Origin: Russian Federation, Estonia Country of Filming: Russian Federation Ksenia Elyan Director , Max TuulaProducer Marx Film, Maria GavrilovaProducer Marx Film

«How big is the Galaxy?»

Zharkovs family – a father, a mother, and two little sons- belong to the Dolgan community, one of the last indigenous, continuing traditional nomadic life in the far North of Siberia. Seven-years-old Zakhar and his elder brother Prokopy have their own deer and own tundra for the nomad. Zakhar is a smart and inquisitive boy. Every day he has hundred of new questions about the world, and he discovers that his teacher doesn’t always have the answers.

We search for a key to understanding of freedom, knowledge and civilization in the vast Arctic spaces of Siberia, hundreds miles from human dwellings, through the eyes of a 7-year-old indigenous boy.

Ksenia Elyan 

Born in Moscow in 1981, Ksenia has been a professional editor of documentaries, TV programs, commercials and other video productions since 2000. She also works as a film director and DoP. In 2010 she graduated from Moscow’s School of Documentary Film and Theater of Marina Razbezhkina and Mikhail Ugarov as a documentary director. Her debut mid-length documentary Uncle Vova premiered at Russia’s most important documentary festival Artdocfest in 2010. As a DoP she also participated in such internationally recognized projects as The Term (2014, premiered at the Karlovy Vary Film Festival; Amnesty International Award at WatchDocs in Warsaw) and My Friend Boris Nemtsov (2016, Best Documentary at the Krakow Film Festival). How Big is the Galaxy? is Ksenia’s full-length documentary debut.

Messages from the end of the world

Project Title (Original Language):Messaggi dalla fine del mondo

Film Type:Documentary

Runtime:51 minutes 15 seconds

Completion Date:November 4, 2018

Production Budget:75,000 CHF

Country of Origin:Switzerland

Country of Filming:Svalbard and Jan Mayen, Switzerland

Film Language:English, French, Italian, Swiss German

Shooting Format:Digital 4K

Aspect Ratio:16.9

Film Color:Color

First-time Filmmaker:No

Student Project:No

Matteo Born Director

Michael Beltrami. Producer

Matteo Born Camera

Andrea Levorato Editor

Paolo Demartini Sound editor

Luisella Formenti Production assistant

Overwhelmed by the consequences of climate change, Doris and Charles are determined to do something. Convinced that the solution is in the hands of young people, these two retirees sell their house in Zürich and buy a boat. Their idea is simple. Take five young Swiss people to the arctic circle to observe the signs of global warming and then raise awareness through social medias amongst their generation. 

The great adventure begins. For three weeks, the crew of the San Gottardo is going to navigate in hostile but beautiful landscapes. Armed with cameras, these kids are going to document the health of the end of the earth.

Matteo Born

Born in Lausanne in 1990, Matteo Born spent a few years studying cinema at the London College of Communication. He is now a young director working for the national television of Switzerland. He collaborates with a television programme that has only one rule: tell human stories.

#Bicyclediary/ #Fillaripäiväkirja

Sami Myllys, Documentary, Bicycle, nature, camping
57 minutes 4 seconds

5798ca5336 poster

2018, Finland

Original Language: #Fillaripäiväkirja

Film Type: Documentary

Genres: Bicycle, nature, camping

Runtime: 57 minutes 4 seconds

Production Budget: 5,000 EUR

Country of Origin: Finland

Country of Filming: Finland

Film Language: Finnish

Shooting Format: Digital Full HD

Aspect Ratio: 16:9

Film Color: Color

First-time Filmmaker:
Yes

Sami Myllys
Director

52ad968c34 headshot

Sami Myllys
Writer

Jaska Halttunen
Writer

Sami Myllys
Producer

Jaska Halttunen
Key Cast

Jaska Halttunen, 40- something cycling nature blogger, got a new bike some years ago and found love for cycling all over again. Soon his bike trips were longer and finally Jaska got an idea to ride the full length of Finland, from the south point of Finland in Hanko to Nuorgam, northest place in Lapland. With hardly no experience in camping he planned to pack just a hammock and camp in woods. His over 2000 kilometres routeplan included trails, dirt roads and detours to Finland’s the most beatiful nature sigths such as caves, ravines, rapids and other impressive places. Take a deep breath and and join the adventure.

#Fillaripäiväkirja (bicycle diary) was one of the Finland 100-years anniversary projects in 2017, recognized by The Office of the President of the Finland. The Finnish television version of #Fillaripäiväkirja documentary film premiered in Finnish television early 2018 and it has already been seen by over 100.000 viewers.

Available with both English and Spanish subtitles.

Director Biography – Sami Myllys

Working within TV productions since 2008, mostly behind the camera. Cinematographer for some tv-documentaries and wide experience as a eng-cameraman in tv-news and reality-tv productions. #Bicyclediary was his first feature length documentary production as a director.

Official selection Feature Fiction Film Competition

Official selection Feature Fiction Film Competition :

Керосин / Kerosine
Юсуп Разыков, драма, мистика, Россия, 2019, 77 мин 12+

Марионетка / Marioneta
Álvaro Curiel/ Альваро Куриэль, Drama, Mexicо, 2019 ,109 min 18+

Fishbone 
Adán Aliaga, Drama, Spain, 2018, 97 min 12+

Greenfield
Julius Telmer, Drama, Австралия, 2019, 73 min 18+

Our Lady of the ZAD/ Наша Дева Мария
Xavier Delagnes, Comedy, Франция, 2018, 52 min 12+

Phantomschmerz /Phantompain / Фантомная боль
Andreas Olenberg, Drama, Thriller, Germany, 2018, 98 min 18+ 

Подробнее о каждом фильме:

Керосин / Kerosine

Год: 2019

77 мин

Страна: Россия

Режиссер: Юсуп Разыков

Сценарист: Юсуп Разыков

Продюсеры: Владимир Кислицын, Михаил Молотов, Денис Лузанов, Александр Гадалов, Юсуп Разыков

Актеры: Елена Сусанина, Валерий Маслов, Инна Степанова, Анна Беленькая, Сергей Генкин, Иван Рыжиков

Производство: «Алиби-Фильм», «Тритона»

Премьера: июнь 2019 (Кинотавр)

Жанр: драма, мистика

Year: 2019
Country: Russia
Director: Yusup Razykov
Scriptwriter: Yusup Razykov
Producers: Vladimir Kislitsyn, Mikhail Molotov, Denis Luzanov, Alexander Gadalov, Yusup Razykov
Actors: Elena Susanina, Valery Maslov, Inna Stepanova, Anna Belenkaya, Sergey Genkin, Ivan Ryzhikov
Production: «Alibi Film», «Tritona»
Premiere: June, 2019 (Kinotavr)
Genre: drama, mystery

Фильм посвящён нашим матерям. Сказочный рассказ о силе простых людей, способности жить и выживать в сложнейших жизненных обстоятельствах, о любви, преданности и красоте.

The film is dedicated to our mothers. A fairy tale about the power of ordinary people, about ability to live and survive in the most difficult circumstances of life, about love, devotion and beauty.

Юсуп Разыков 

Юсуп Разыков родился в семье военнослужащего. После окончания школы учился в ТашГУ на филологическом факультете и одновременно работал на киностудии «Узбекфильм» осветителем. В 1986 окончил сценарный факультет ВГИКа (мастерская В. Черныха). Заслуженный деятель искусств Узбекистана (2001).

Yusup Razykov was born in the soldier’s family. After graduating from school, he studied at the National University of the Republic of Uzbekistan, at the philological faculty and at the same time he worked in the film studio «Uzbekfilm» as a lightworker in the set. In 1986 he graduated from the scriptwriting faculty of VGIK (workshop of V. Chernykh). Honored art worker of Uzbekistan (2001).

Марионетка / Marioneta

Российская премьера / European premiere

Год: 2019

Страна: Мексика

Режиссер: Альваро Куриэль

Сценаристы: Артуро Аранго, Альваро Куриэль

Продюсер: Альваро Куриэль

Музыка: Виктор Эрнандес Стумпфхаузер

Оператор: Гийом Гранилло

Продолжительность: 109 мин.

Жанр: драма

Year: 2019

Running time: 109 min.

Country: Mexico

Director Álvaro Curiel

Screenwriter Arturo Arango, Álvaro Curiel

Producer Álvaro Curiel

Music Víctor Hernández Stumpfhauser

Cinematography Guillermo Granillo

Genre Drama

Эрнесто, кубинский актер, решает испытать удачу в Мексике, в известной театральной труппе. Потерпев неудачу в гонке за главную роль, он попадает в Мехико. Раздумывая над возвращением в родной город, он случайно встречается с Белен, уличной актрисой, которая рассказывает истории в метро, зарабатывая на жизнь копейки. Эрнесто, не подозревая этого, в то же время находит решение, как бы ему выжить. Паутина лжи и людей; эта встреча навсегда изменит их жизнь. 

Ernesto is a Cuban actor who decides to try his luck in Mexico in an important theater company. Failing to succeed in his attempt to land the lead role, he is stranded in Mexico City. Faced with the dilemma of returning defeated to his homeland, he accidentally meets Belen, a street actress who tells stories in the subway to earn a living in exchange for a few coins. Ernesto, without expecting it, has found the solution to surviving in the meantime. A web of lies, of people; this encounter will change their lives forever.

Альваро Кюриэль/ Álvaro Curiel

Альваро Кюриэль родился 10 сентября 1973 в Мехико, Федеральный округ, Максика. Принимал участие, как режиссер и ассистент режиссера, в фильмах: Броненосец (2010), Водители вагонов (2019), Я возвращаюсь через минуту (2007).

Álvaro Curiel was born on September 10, 1973 in Mexico City, Distrito Federal, Mexico as Álvaro Curiel de Icaza. He is a director and assistant director, known for Acorazado (2010), Vagoneros (2019) and Volvo en un minuto (2007).

Greenfield

Российская премьера / European premiere

73 min | Drama

Director  Julius Telmer

Co-Director Jevgeni Jevsik

Producer Daniel James Tenni, Robert Livings, Mikkel Skov

Australia 

Language English, 

Release date:  2019

73 мин | драма

Режиссер Юлиус Тельмер

Со-директор Евгений Евсик

Продюсер Даниэль Джеймс Тенни, Роберт Ливингс, Миккель Сков

Австралия

Английский язык,

Дата выхода: 2019

 После необъяснимого отсутствия в течение более десяти лет стремления Джеймса восстановить прежнюю жизнь с подругой Келли недолговечны, когда ее брат доверяет ему изменчивый секрет.

 After an unexplained absence of over ten years, James’ aspirations of rebuilding his former life with girlfriend, Kelley are short-lived when her brother confides him with a volatile secret.  

Julius Telmer/ Юлиус Тельмер

Writer | Director | Produce

Danish Webby nominated and award winning writer/director and graduate of the American Film Institute’s MFA in directing in Los Angeles where he was the recipient of the Richard P. Rogers Spirit of Excellence Award for his work on the short “Oscar”. He has a BA in film from University of Copenhagen and lived and worked in Australia for two years. Julius’ films holds a strong cinematic verité presence combined with subtle naturalistic performances.

Писатель | Директор | Производить

Датский Уэбби номинирован и отмечен наградами писатель / режиссер и выпускник МИД Американского института кинематографии, режиссер в Лос-Анджелесе, где он был удостоен премии Ричарда П. Роджерса «За совершенство в духе совершенства» за работу над короткометражкой «Оскар». Он имеет степень бакалавра кино в Университете Копенгагена и жил и работал в Австралии в течение двух лет. В фильмах Юлиуса присутствует сильное кинематографическое присутствие в сочетании с тонкими натуралистическими представлениями.

Phantomschmerz /Phantompain / Фантомная боль

Российская премьера / Finnish premiere

2018, 98 min | Drama, Thriller

Director  Andreas Olenberg

Writers Daniel Littau | Andreas Olenberg

Producers Daniel Littau | Andreas Olenberg

Country of Origin Germany

2018, 98 мин | Драма, Триллер

Режиссёр Андреас Оленберг

Писатели Даниэль Литтау | Андреас Оленберг

Продюсеры Даниэль Литтау | Андреас Оленберг

Страна происхождения Германия

Через два года после автомобильной аварии его брата Финн снова встречает старшего консультанта Бена Эйзенберга. Бен был ответственным хирургом в то время и рассказал Финну и его родителям о смерти мальчика. Во время поездки в такси Финна, Финн подозревает, что за его семейной трагедией стоит нечто большее. Когда он узнает, что в системе больницы нет медицинских отчетов о его брате, он становится подозрительным. Он врывается в дом Бена и обнаруживает, что его брат не умер ни от сердечной недостаточности, ни от каких-либо других естественных причин.

Two years after his brother’s deadly car accident, Finn meets senior consultant Ben Eisenberg again. Ben was the surgeon responsible that time and told Finn and his parents about the boy’s death. In the course of the journey in Finn’s taxi, Finn suspects that there is more behind his family tragedy. When he finds out that there are no medical reports about his brother in the system of the hospital he becomes suspicious. He breaks into Ben’s house and discovers that his brother neither died of heart failure nor any other natural cause.

Andreas Olenberg

Director | Writer | Editor

Born: April 30, 1990 in Lübeck, Schleswig-Holstein, Germany

Андреас Оленберг

Директор | Писатель | редактор

Родился 30 апреля 1990 года в Любеке, Шлезвиг-Гольштейн, Германия.

Fishbone 

Российская премьера / Finnish premiere

2018, Drama

Director Adán Aliaga

Writers Adán Aliaga | Laura Calavia Safont

Producers Juan Barquín | Mari Carmen Espinosa | Miguel Molina | José Luis Rancaño

Composer Vincent Barrière

Cinematographer Pere Pueyo

Country of Origin  Spain

Languages Spanish, English, Catalan

Filming Locations: Alicante, Alicante, Comunidad Valenciana, Spain, New York, USA , Tabarca, Alicante, Comunidad Valenciana, Spain 

2018, Драма

Режиссёр Адан Алиага

Сценаристы Адан Алиага | Лаура Калавия Сафонт

Продюсеры Хуан Баркин, Мари Кармен Эспиноса, Мигель Молина, Хосе Луис Ранканьо

Композитор Винсент Баррьер

Кинематографист Пере Пуэйо

Страна происхождения Испания

Языки испанский, английский, каталанский

Место съемок: Аликанте, Аликанте, Comunidad Valenciana, Испания, Нью-Йорк, США, Tabarca, Аликанте, Comunidad Valenciana, Испания

Ян (Jan) работает шеф-поваром в престижном ресторане Манхэттена. Она трудоголик без личных привязанностей. Неожиданная смерть отца Ян заставила её покинуть Нью-Йорк на несколько дней и вернуться на Табарку, крошечный испанский остров в Средиземном море. Она думала, что у нее нет корней, она изменилась, но Остров так не думал.

Jan works as a chef in a top restaurant in Manhattan. She is a workaholic without personal attachements. The sudden death of her father, makes her leave NY for a few days and go back to Tabarca, a tiny island in Spain by the Mediterranean Sea. She thought she had no roots, she had changed, but the Island does not think so.

 Адан Альяга /Adán Aliaga 

Адан Альяга родился в 1963 году в Аликанте, Аликенте, Валенсия, Испания, как Адан Альяга Пастор. Адан Альяга является директором и продюсером, известный фильмами «La casa de mi abuela» (2005) («Дом моей бабушки»), «El Cuarto Reino» (2019) («Четверное королевство») и «The Fourth Kingdom» (2017) («Четвертое королевство»).
Aliaga was born in 1963 in Alacant, Alacant, Comunitat Valenciana, Spain as Adán Aliaga Pastor. He is a director and producer, known for La casa de mi abuela (2005), El Cuarto Reino (2019) and The Fourth Kingdom (2017)

Our Lady of the ZAD/ Наша Дева Мария

Российская премьера / Finnish premiere

Original title: Notre Dame de la ZAD

Running time:  52 min

Original France

Language: French

Short   Comedy, Environment

2018

Xavier Delagnes           

Charlotte Vincent,  Tiphaine Daviot, Antoine Gouy, Philippe Duclos, Béatrice Michel

Название в оригинале: «Notre Dame de la ZAD»

Время: 00:49:20

Производство: Франция

Язык: Французский

Жанр: короткая комедия, окружающая среда

2018

Ксавие Делань, Шарлотт Вансант, Тифейн Давио, Антуан Гуи, Филипп Дюкло, Беатрис Мишель

В маленькой сельской церкви, Камиль, молодая женщина приходит, чтобы найти молодого Отца Габриэля, священника, и она увидела Деву Марию. Но где? Недалеко, прямо в центре места боевых действий против строительства аэропорта. Молодой священник решает пойти и посмотреть, правду ли она говорит…

In a small countryside church, Camille, a young woman, comes to find the young Father Gabriel, a priest: she saw the Virgin Mary. But where? Not far, right in the heart of the ZAD, the place of a militant activity against the construction of an airport. The young priest decides to go and see if what she says is true…

Xavier Delagnes

Ксавье выпустился из Тулузской ВШАО – Высшей Школы Аудиовизуального Образования. Во время своей учебы он снял следующие короткометражные фильмы: «Привет, Художник», «Отрешенность» и «Статуи». Однажды он понял, что он почти теска режиссера Ксавие Долана, это злоключение, которое он использовал в своем короткометражном фильме «Светлое будущее». После создания портрета искателя Эмилиано Лорини для «Национального центра научных исследований» в фильме «Беспорядок в мире», он снял еще один документальный фильм о Первой Мировой войне, «Вдали от Вердена», выпущенный в 2015 году. Он вернулся в художественное кино со своим короткометражным фильмом «Щебетанье», в 2017 и сейчас представляет его новый фильм, «Наша леди протеста».

Xavier graduated from Toulouse’s ESAV – Graduate School of Audiovisual. As part of his studies, he directed the following short films: Salut L’Artiste, Le Recueillement and Les Statues.  He realizes one day that he is almost the namesake of director Xavier Dolan, a misadventure that he will exploit in his short film, Un avenir radieux. After directing a portrait of searcher Emiliano Lorini for CNRS, in Le Désordre du Monde, he directed another documentary about the world war one, Loin de Verdun, released in 2015.  He came back at the fiction with his short film, Gazouillis, in 2017 and presents now his new film, Notre Dame de la ZAD.

ЖЮРИ JURY BEFF2019

ЖЮРИ JURY BEFF2019

Вероника Хлебникова-Бруни / Veronika Hlebnikova-Bruni

Кинокритик. Россия. 

Окончила сценарно-киноведческий факультет ВГИКа. В 1999-2000 вела рубрику на первом российском вэб-издании “Вести.Ру”. В 2000-е годы кинообозреватель сайта Ozon.ru, газеты “Газета”, автор  сюжетов для радиостанции “Свобода”, куратор кинопрограммы выставки “Davaj!” в Берлине и Вене. Автор статей “Первый век кино” (1995), “Новейшая история отечественного кино. 1986-2000” (“Сеанс” 2001-2004 гг.), “Энциклопедия русского авангарда” (2013-2014 гг). Публикуется в газете “Ведомости” и журнале “Сеанс”. Постоянный автор журнала “Искусство кино”, создатель и главный редактор просветительского портала Kultpro.ru.  

Film critic. Russia.

Graduated from the Screenwriting Department of the All-Russian State Institute of  Cinematography. In 1999-2000 hosted the section of “Vesti.Ru” web project. In 2000 – movie reporter of Ozon.ru website, “Gazeta” newspaper, author of the reports for the “Svoboda” radio station, film-program curator of the exhibition “Davaj!” in Berlin and Vienna. Author of the articles “The first century of cinema” (1995), “The newest history of the modern cinema. 1986-2000” (“Session” 2001-2004), “The Encyclopedia of Russian Avangard” (2013-2014). Publishes in the “Vedomosti” and “Seans” newspapers. Permanent author of the “Iskusstvo kino (The Art of Cinema) magazine, creator and editor in chief of the Kultpro.ru educational website.

Liina Härkönen / Лиина Харконен

20 лет назад, изучая перевод на английский язык в университете Тампере, Лийна Харконен была признана кинофилом и была приглашена присоединиться к Обществу кино Монро (основанном 1968). С тех пор она уже 15 лет заседает в Совете директоров кинофестиваля в Тампере, а также возглавляет киноцентр Пирканмаа, который, помимо прочего, управляет любимым кинотеатром Arthouse Cinema Niagara в центре Тампере. Уже пятый год подряд она работает в отборочной команде престижного международного конкурса кинофестиваля в Тампере и во время фестиваля координирует вопросы и ответы после показа. Лийна также является руководителем проекта Doc Lounge Tampere и председателем финского филиала концепции Doc Lounge в Мальме.

Помимо работы в качестве профессионального переводчика с 2006 года, Лийна получила степень магистра социальных наук по специальности «Медиакультура». Она делает субтитры на финский язык к  сотням фильмам и сериалам, а также работает с производственными компаниями для перевода финских обработок, рекламных роликов и сценариев на английский язык для целей международного финансирования. Она также пишет и переводит для каталогов других кинофестивалей, таких как кинофестиваль «Midnight Sun Film Festiva» в Соданкюля и DocPoint в Хельсинки.

20 years ago, while studying English Translation at the University of Tampere, Liina Härkönen was recognized as a cinephile and asked to join the Monroe Film Society (est. 1968). Since then, she has sat on the Board of Directors of Tampere Film Festival for 15 years and also chairs the Pirkanmaa Film Centre which, among other things, runs the much loved Arthouse Cinema Niagara in the centre of Tampere. For the 5th year running, she has served in the selection team of Tampere Film Festival’s prestigious International Competition and, during the Festival, she coordinates the Q&A’s after the screenings. Liina is also the Project Manager of Doc Lounge Tampere and the chair of the Finnish branch of the Malmö-based Doc Lounge concept.

Besides working as a professional translator since 2006, Liina has completed a Master of Social Sciences majoring in Media Culture. She has subtitled hundreds of films and TV series into Finnish and also works with production companies to translate Finnish treatments, pitches and screenplays into English for international funding purposes. She also writes and translates for the catalogues of other film festivals such as the Midnight Sun Film Festival in Sodankylä and DocPoint in Helsinki.

Ангелина Давыдова /  Angelina Davydova

Ангелина Давыдова, экологический журналист, редактор журнала “Экология и право”, директор Бюро экологической информации, преподаватель СПБГУ и ИТМО, наблюдатель переговоров ООН в области изменения климата с 2008 года.  С 1999 работает в российских и международных СМИ. В настоящее время пишет для КоммерсантЪ, РБК, Такие дела, Colta.ru, Thomson Reuters Foundation, Kilmaretter.info, The Science Magazine, OpenDemocracy, The Conversation, n-ost. Специализируется на темах экологической политики, зеленой экономики, экономики и политики изменения климата, климатических переговоров ООН, общественных экологических движений, устойчивого городского развития. 

Angelina Davydova, environmental journalist writing for Russian and international media, editor of the “Environment and Law” magazine, director of an NGO “Office of Environmental Information.” Teaches at St.Petersburg State University and St.Petersburg State University of Information Technologies. Participates at UN Climate negotiations since 2008 as an observer.

Since 1999 works in Russian and international media. Currently writes for Kommersant, RBC, Such affairs, Colta.ru, Thomson Reuters Foundation, Kilmaretter.info, The Science Magazine, OpenDemocracy, The Conversation, n-ost. She specializes in topics of environmental policy, green economy, economy and climate change policy, UN climate negotiations, public environmental movements, sustainable urban development.

Дэниэл Павлич / Daniel PavliĆ

Дэниэл родился в 1974 году, в Сисаке, Хорватия. Выпускник факультета текстильной технологии Загребского университета. Его интерес к созданию фильмов появился еще в раннем возрасте и никогда не покидал его. В настоящее время Дэниэл курирует программу фильмов в культурном центре «Кристальна Коцка Ведрине» в Сисаке. Он участвует в организации и создании трех разных фестивалей: «ИЭФФ – Изумрудный Экологический Фильм Фестиваль», «Пресс Фильм Фестиваль» и «Фибула», посвященный документальным фильмам. Дэниэл также является эко-активистом, художником, журналистом, дизайнером и документалистом. Он живет в Хрватске-Костайнице, где он создал экологическую неправительственную организацию «Экологическая и культурная сцена».

Daniel was born in 1974, in Sisak, Croatia. He graduated from the Faculty of Textile Technology, University of Zagreb. His interest in filmmaking dates back to these early formative years and has never left him. Currently, Daniel curates the film program at the Kristalna Kocka Vedrine Cultural Centre in Sisak. He is involved in the organization and production of three different festivals: SEFF – the Emerald Eco Film Festival, PRESS Film Festival and FIBULA, dedicated to documentaries. Daniel is an eco activist, artist, journalist, designer and documentarist. He lives in Hrvatska Kostajnica, where he has organized an environmental NGO “Ecological and Cultural Scene”.

Тимоти Наттер / Timothy Nutter

Режиссер театра из Дэвиса, Калифорния. Его труппа, « Художественный театр Дэвиса», создает классические работы комедии и драмы, часто в оригинальном переводе. Со своей труппой он поставил такие произведения, как «Версальский экспромт» Мольера, «Дядя Ваня», «Три сестры», «Чайка» А.П.Чехова, «Гедда Габлер» Г.Ибсена, «Игра с огнем» А.Стриндберга, «Коллекция» Г.Пинтера, «Лицензия» Пиранделло и «Сенная лихорадка» Н.Кауарда. Его хореография была показана в Нью-Йорке в музее искусства Ньюбергер и в Сан-Франциско с «Дэнсерс групп».

Тимоти выпустился из колледжа Антиок, где он изучал политическую философию, также он изучал историю философии в Университете Виллановы, философию биологии в Университете Эксетера и танец в «Консерватории танца» в Перчейз-колледже. В настоящее время он работает над тем, чтобы привести театральное сообщество к диалогу о меняющихся Калифорнийских ландшафтах, особенно о тех которые восстанавливаются от засухи и пожаров.

Theatre director from Davis, California. His performance group, the Art Theater of Davis, produces classic works of comedy and drama, often in original translation. His directing credits with ATD include Molière’s The Impromptu at Versailles, Chekhov’s Uncle Vanya, Three Sisters and The Seagull, Ibsen’s Hedda Gabler, Strindberg’s Playing with fire, Pinter’s The Collection, Pirandello’s The License and Coward’s Hay Fever. His choreography has been shown in New York at the Neuberger Museum of Art and in San Francisco with Dancer’s Group. 

A graduate of Antioch College, where he studied political philosophy, Timothy also studied history of philosophy at Villanova University, philosophy of biology at Exeter University and dance at the Conservatory of Dance at SUNY Purchase. His current devised work aims at bringing community theater into dialogue with changing California landscapes, particularly those recovering from drought and fire.

Katja Schwarz /  Катя Шварц

Консультант по вопросам устойчивого развития в кино- и телепроизводстве.

«Устойчивое развитие» подразумевает такую организацию какой-либо отрасли (в данном случае кино и теле производство), при которой все участники осознают социальную и экологическую ответственность и используют ресурсы исходя из права будущих поколений жить в экологически чистой окружающей среде и сбалансированном «здоровом» обществе. С 2013 года Катя активно продвигает концепцию «Green Filmmaking» («Зеленое кинопроизводство») в рамках проекта Tolle Idee!, что включает консалтинг и обучение производственных компаний, учреждений, фестивалей и кинематографистов концепции устойчивого развития в производстве фильмов и СМИ.

Она серьезно увлекается изучением русского языка. Катя перевела, а также адаптировала «Зеленый путеводитель» для -кино, -теле производителей на русский язык.  Катя Шварц снимает свои документальные фильмы, клипы об изменении климата и об устойчивом развитии, является архитектором и веб-дизайнером.

She spent six months in Russia and was able to gain first film experiences while making her own documentary film. She also worked as gallery manager at Kunstpavillon in Munich.

After graduating from Ludwig-Maximilians-University in Munich she worked as a production assistant at megaherz tv GmbH until she joined Odeon Film AG in 1996. There she headed the press and PR department of the whole Odeon Film Group and served as online and IR manager. 2010 she took on the additional remit as sustainability advisor, to insure corporate social and environmental responsibility in film and TV production. This activity then was a novelty in film production and gained importance over the years, likely to become a standard.

Since 2013 she extended the Tolle Idee! network’s offer and expertise in the new field of “Green Filmmaking”, i.e. consulting, teaching and writing for production companies, institutions, festivals and filmmakers to promote the concept of sustainability in media production. Katja Schwarz is part-time working as PR Manager and Sustainability Consultant for CSMM – architecture matters.

Мастер-класс по созданию комиксов

Финский иллюстратор Санна Хукканен проведет мастер-класс по созданию комиксов. на тему природы и водных ресурсов. В рамках мастер-класса пройдет дискуссия по изображению проблем мирового океана и практическая часть по созданию комиксов. Будут представлены фильмы программы Баренц Экологический Фильм Фестиваль 2019.

Хобби и творчество

в 13.00 в «Agriculture-club», Коммунальная улица, 20, Петрозаводск, Респ. Карелия 

Мастер-класс по созданию  комиксов Санна Хукканен

Санна Хукканен (р. 1978) — иллюстратор из г. Йоэнсуу, автор графических романов «Корни» (Juuri, 2015) и «Побег» (Karkutiellä, 2012). Как только появляется возможность, Санна убегает в лес. Она обожает комиксы за их безграничные повествовательные возможности. Санна интересуется карельским языком, ведёт мастер-классы по созданию комиксов для финно-угорских активистов — носителей малых языков.
https://www.sannahukkanen.com

в 17.00 презентация книги “Под покровом леса” автограф сессия в магазине Буквоед,  г. Петрозаводск.

Новая книга автора Санна Хукканен “Под покровом леса
«Под покровом леса» — своеобразный сборник рассказов о деревьях, объединённый ключевой идеей: будни растительности не так уж отличаются от наших с вами. Экология, история Финляндии (и Русского Севера!) и местная мифология сливаются в поэтическое высказывание, близкое и, очевидно, вдохновлённое комиксом «Здесь» Ричарда Макгуайра.
В центре каждой главы новое дерево-образ и новое оформление: стили варьируются от детского коллажа с засушенными цветочками до сложной графики. И хотя составляющие разнятся по стилю и атмосфере, книга воспринимается как единое и неделимое целое — трепетное и нежное высказывание о родной земле без тени политического.

Мифы о деревьях бродят по всему миру, живут своей жизнью, меняются, но продолжают занимать важное место в жизни людей, уважающих Природу и почитающих традиции предков. В сборник «Под покровом леса» вошли финские легенды и предания о восьми деревьях: древней осине, сосне-карсикко, священной рябине, лесной липе, колдовской ольхе, хранительнице-берёзе, ели шаманов и могучем дубе. В обработке автора комиксов Санны Хукканен и антрополога Инкери Аулы карело-финский фольклор приобретает новую поэтическую и визуальную интерпретацию. В 2018 году книга была отмечена Премией искусств Северной Карелии в Финляндии.

Размер издания: 210х210 мм
Количество страниц: 168
Тип переплёта: твёрдый
Год издания: 2019
Возрастная категория: 16+

Регистрация https://beffest.timepad.ru/event/1047809/